Grygorij Sokolov

GRYGORIJ SOKOLOV

La natura unica e irripetibile della musica realizzata nel momento presente è fondamentale per comprendere la bellezza espressiva e l’avvincente onestà dell’arte di Grigory Sokolov. Le interpretazioni poetiche del pianista russo, che prendono vita con intensità mistica nell’esecuzione, nascono dalla profonda conoscenza delle opere del suo vasto repertorio. I suoi programmi di recital spaziano dalle trascrizioni della polifonia sacra medievale e dalle opere per tastiera di Byrd, Couperin, Rameau, Froberger alla musica di Bach, Beethoven, Schubert, Schumann, Chopin, Brahms e composizioni fondamentali del XX secolo di Prokofiev, Ravel, Scriabin, Rachmaninoff, Schönberg e Stravinskij. È ampiamente riconosciuto tra i pianofili come uno dei più grandi pianisti di oggi, un artista universalmente ammirato per la sua intuizione visionaria, la sua spontaneità affascinante e la devozione senza compromessi alla musica.

Grigory Sokolov è nato a Leningrado (oggi San Pietroburgo) il 18 aprile 1950. Ha iniziato a suonare il pianoforte all'età di cinque anni e, due anni dopo, ha iniziato gli studi con Liya Zelikhman presso la Scuola Speciale Centrale del Conservatorio di Leningrado. Continuò a prendere lezioni da Moisey Khalfin al Conservatorio di Leningrado e tenne il suo recital di debutto a Leningrado nel 1962. Il talento prodigioso di Sokolov fu riconosciuto nel 1966 quando, all'età di 16 anni, divenne il musicista più giovane a ricevere la medaglia d'oro all'International Tchaikovsky. Concorso pianistico di Mosca. Emil Gilels, presidente della giuria del Concorso Čajkovskij, successivamente sostenne il lavoro di Sokolov.

Mentre Grigory Sokolov intraprendeva importanti tournée negli Stati Uniti e in Giappone negli anni '70, la sua arte si evolse e maturò lontano dai riflettori internazionali. Le sue registrazioni dal vivo dell'epoca sovietica acquisirono uno status quasi mitico in Occidente, prova di un artista allo stesso tempo del tutto individuale, come nessun altro, ma nutrito dal ricco suolo della tradizione russa del pianoforte. Dopo il crollo dell’Unione Sovietica, Sokolov iniziò ad esibirsi nelle principali sale da concerto e festival europei. Si è esibito a lungo come concertista solista con orchestre del più alto calibro, lavorando tra gli altri con la New York Philharmonic, la Royal Concertgebouw Orchestra di Amsterdam, la Philharmonia London, la Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks e la Filarmonica di Monaco, prima di decidere di concentrarsi esclusivamente sull'esecuzione da solista. considerando. Sokolov esegue circa 70 concerti ogni stagione, immergendosi completamente in un unico programma e facendo numerose tournée in tutta Europa.

A differenza di molti pianisti, Sokolov nutre il massimo interesse per il meccanismo e la messa a punto degli strumenti che suona. Trascorre ore esplorando le loro caratteristiche fisiche, consultando e collaborando con tecnici di pianoforte per raggiungere i suoi requisiti ideali. “Ci vogliono ore per capire il pianoforte, perché ognuno ha la sua personalità e suoniamo insieme”, spiega. La partnership tra artista e strumento è di fondamentale importanza per il flusso delle idee musicali di Sokolov. Con parsimonia nell'uso del pedale di sostegno, evoca di tutto, dalle più sottili gradazioni tonali e strutturali ai contrasti più audaci del suono attraverso la pura brillantezza del suo lavoro con le dita. I critici attirano regolarmente l'attenzione sulla sua straordinaria capacità di articolare le singole voci all'interno di una complessa trama polifonica e di proiettare linee melodiche senza soluzione di continuità.

L’abilità artistica carismatica di Grigory Sokolov ha il potere di coltivare la concentrazione necessaria affinché il pubblico possa contemplare anche le composizioni più familiari da nuove prospettive. Nei recital trascina gli ascoltatori in uno stretto rapporto con la musica, trascendendo le questioni di esibizione superficiale e di spettacolarità per rivelare un significato spirituale più profondo. L’arte di Sokolov poggia sulle solide basi della sua personalità unica e visione individuale.

Nel 2014 Sokolov ha firmato un contratto esclusivo con la Deutsche Grammophon e nel gennaio 2015 è stato pubblicato il primo album, un sensazionale recital registrato dal vivo al Festival di Salisburgo del 2008. Il contenuto del doppio disco riflette l'ampiezza e la profondità del suo repertorio, che comprende due sonate di Mozart, i 24 Préludes Op.28 di Chopin e brani bis di J.S. Bach, Chopin, Rameau e Scriabin. L’album Salisburgo Recital di Sokolov è stato seguito nel gennaio 2016 dall’uscita di un secondo set di due dischi, Sokolov Schubert/Beethoven. Quest’ultimo comprende i Quattro improvvisati D 899 e i Tre pezzi per pianoforte D 946 di Schubert, registrati dal vivo alla Filarmonica di Varsavia nel 2013, e la Sonata per pianoforte n. 29 “Hammerklavier” di Beethoven, registrata durante l’esecuzione al Festival di Salisburgo 2013. Il terzo album DG di Sokolov, pubblicato a marzo 2017, presenta la sua personale scelta di due concerti dal vivo: il Concerto per pianoforte in la maggiore K488 di Mozart e il Concerto per pianoforte n. 3 di Rachmaninov, il primo registrato alla Settimana Mozartiana di Salisburgo nel 2005, il secondo al BBC Proms nel 1995. Queste registrazioni d'archivio storiche saranno pubblicate insieme al DVD del film documentario di Nadia Zhdanova A Conversation That Never Was,